Exposities
Expositie Jan Stropsma in het Auditorium
Jan D. Stropsma (Joure1881 – Scharsterbrug 1955) werkte als klok- en kast schilder, en al die door hem beschilderde klokken en kasten zijn niet door hem gesigneerd. In de 19de en 20ste eeuw vestigden (bescheidener) artistieke talenten zich als huis- en fabrieksschilder, niet als vrij kunstenaar, om hun huiselijke omgeving niet bloot te stellen aan beschimping door de burgerij en de onvermijdelijke armoede. Dit vooral ook omdat het leertraject, in een omgeving die arm was aan grote leermeesters met privé ateliers, gelijk was voor allen in de nuts-, vak-, teken-, of ambachtsscholen.
Het tekenonderwijs was daarbij door de regering erkend als nuttig voor de leerling om dienstbaar te zijn aan onderdelen van andere, voorwaar nuttiger vakken. In een dergelijk decor moeten we de lezer, denker, doener, maar vóór alles zoeker Stropsma plaatsen; bewijsbaar las hij 'De stenen Spreken', een voor die tijd (1936) belangrijk boek dat deel uitmaakte van de intellectuele wereld, en maakte daar aantekeningen uit, hij was een actief musicus, maakte huiselijke gebruiksvoorwerpen op de wijze van de Chinese lakdozen, veelsoortig speelgoed voor zijn 'pakezegger', en was actief bij het toneel betrokken.
Veel van Stropma’s immense schilderend oeuvre, landschappen, velerlei ontwerpen, kistjes en dozen, portretten, versieringen en veelsoortige ornamenten is verloren gegaan maar gelukkig zijn er ook zeer opmerkelijke werken liefdevol gekoesterd bewaard gebleven zoals een portret van Abe Lenstra dat uit de nalatenschap van mevrouw Lenstra in deze tentoonstelling is opgenomen. Het doet deugd dat Stropma in zijn eigen tijd meermaals is geëerd met een prijs. Onder de titel: 'Jan Stropsma, een verdienstelijk amateur uit Scharsterbrug' schreef Harrie de Vries een eerste monografie over deze kunstenaar in 'Ut eigen Gea' Nr.24 - 2011.
Auditorium
15 januari t/m 9 februari
Expositie Hanneke van der Hoeven in het Grafisch Kabinet
Hanneke van der Hoeven (schilder en tekenaar te Berlijn) toont oorspronkelijke tekeningen en boeken in het Grafisch Kabinet en maakt ons deelgenoot van de zoektocht en het werkproces op weg naar een nieuw boek samen met Corn.elius (graficus, zeefdrukker en uitgever,editionwasserimturm.berlin, te Berlijn).
Jaren geleden heeft Hanneke van der Hoeven 40 vierkante meter vis geschilderd: Corn.elius wil er nu een boek mee maken maar omdat vissen voor Hanneke een lang vervlogen thema zijn moest dat iets nieuws worden, anders benaderd, anders gezien. De eerste door Hanneke goedgekeurde tekeningen heeft Corn.elius meegenomen naar zijn zeefdrukkerij, zijn laboratorium, waar hij de tekeningen kneed en herkneed, en Hanneke’s tekeningen en Corn.elius’ proefdrukken grijpen in elkaar en brengen een nieuwe dimensie tot stand en zo ontstaat een nieuw boek, een nieuw experiment.
Die eerste getekende vissen zwemmen, zwerven en zweven, als in een ballet, een muziekcompositie, in de glazen vitrines van het Grafische Kabinet. De drukproeven hangen daarboven. Het boek is nog lang niet klaar, des te spannender, de bezoeker krijgt de eerste oprechte probeersels van een werkproces en een samenwerking te zien.
Ook de originelen en drukproeven voor de prachtige uitgave De Kikkervorst met tekst van Karlijn Stoffels worden getoond.
Meer over de grafische exposities op www.josephjohnvisser.nl
Grafisch kabinet
15 januari t/m 9 februari
Installatie Dolhuis I van Titi Zaadnoordijk in museumtuin
Titi Zaadnoordijk presenteert de installatie Dolhuis I; een collectie kleine getekende lichamen hangt weerloos overgeleverd met houten knijpers aan waslijnen tussen de fabrieksgebouwtjes van het museum. Ook Titi’s grote witte hemden met getekende lijven die zij maakte voor een expositie op de binnenplaats van een armenhuis hangen aan de lijn. Een belangrijk en in diverse vormen terugkerend thema in Titi’s oeuvre, wanneer tot op het bot uitgekleed, is de vraag: 'ben ik gek of bij jij het'; het werk is daarbij een spiegel voor de toeschouwer die de vraag in zichzelf laat opkomen: wat vind ik van die vreemde ander?, en nog meer: wat doe ik de ander aan met al de nodige of onnodige uitingsvormen die de beperkingen in mij tot een oordeel doen komen.
Het onderwerp 'dolhuis', 'spinhuis' is onontwijkbaar in Titi’s gang door de menselijke wereld; een gang die een medemenselijke smeekbede oproept, waar haar individuen een mate van ontreddering in zich dragen. Titi's dolhuisbewoners zijn daar mogelijk terecht gekomen na een totale ontsporing, maar waarschijnlijker is dat ze er slechts dolen in opperste vertwijfeling tegenover onze, de toeschouwers, verbanning van hen. De smeekbede lijkt dan ook een vraag aan de anderen om vrijgelaten te mogen, te kunnen worden. Als kunstenaar is Titi een toegewijd verzorgster van de bewoners van 'het groot spinhuis', van haar dolenden.
Museumtuin
15 januari t/m 9 februari
Expositie Ton Aartsen in It Binnenplak
Waar Ton Aartsen vroeger in zijn fotografie zocht naar technische perfectie, zo scherp en fijnkorrelig mogelijk, heeft hij een evolutie doorgemaakt naar nieuwe manieren om het fotobeeld te abstraheren. De directheid van de fotografie wordt, door gebruik van technieken als gomdruk, blauwdruk, pinhole opnamen, vloeibare emulsie op aquarelpapier, digitale technieken e.d., omzeild. Ook schildertechnieken worden niet geschuwd om het beeld verder vorm te geven. Heel duidelijk is Ton Aartsen nu het meest op zoek naar een beeld waarin gevoelens tot uitdrukking worden gebracht. Alles wat de fotograaf verwondert en emotioneel raakt is uitgangspunt geworden voor zijn werk. “Ik wil mijn werkelijkheid zichtbaar maken, iets wat door middel van ‘Photo shoppen’ is vergemakkelijkt. Ik ‘verzamel’ allerlei beelden die ik vanuit mijn concept van tevoren heb bedacht. Vanuit dit concept ga ik aan de slag met alle middelen en technieken die ik nodig 
acht, om mijn ‘eigen’ wereld te maken .“
Deze expositie is georganiseerd door de Kultuerried Museum Joure en is te zien van 3 december t/m 5 februari in It Binnenplak van Pand 99, Midstraat 99, in Joure.
It Binnenplak
3 december t/m 5 februari
Expositie Ria Koggel in de Bibliotheek van Joure
Ria Koggel (1948) is 20 jaar geleden met schilderen begonnen. Ze beschouwt zichzelf als autodidact. Om zich meer in verschillende technieken te bekwamen volgde ze cursussen bij Jan Oosting in Hardenberg en Fietje Herbrink in Dalfsen. Aan het Deltioncollege in Zwolle voltooide ze een opleiding tekenen en kunstgeschiedenis.
Ria Koggel wordt geïnspireerd door de dingen, die ze om haar heen waarneemt. Vooral de natuur en de veelheid aan vormen en kleuren van bloemen en planten prikkelen haar verlangen naar schilderen. Ra Koggel: “Ik hou van bloemen. Als ik een vaas bloemen zie of een veld met bloemen, dan wil ik dat vastleggen”. Vol enthousiasme geeft ze zich vervolgens over aan penseel, kwast of roller om het moois op doek of papier kleur en vorm te geven.
In al haar werken is een duidelijke harmonie aanwezig. Stemming en sfeer zijn in haar schilderijen ontegenzeggelijk te herkennen. Haar werken vragen om een aandachtige beschouwing. Dan valt er veel meer te ontdekken dan bij een vluchtige blik het geval geweest zou zijn.
Deze expositie is georganiseerd door Kultuerried Museum Joure en is te zien in de bibliotheek van Joure van 3 december t/m 19 februari 2012 tijdens openingsuren.
Bibliotheek Joure
3 december t/m 19 februari
Expositie Arthur Kessels in gemeentehuis in Joure
Arthur Kessels (1954) is geboren in Arnhem en kwam, na zijn grafische opleiding, in 1980 naar Heerenveen. Op een paar jaar na is hij sindsdien zelfstandig illustrator. Met de intrede van de computer werden de mogelijkheden groter en de illustraties technischer. Alleen voor cartoons, pentekeningen of stripverhalen ging het inktpotje nog open maar voor het kleurenwerk werd het penseel en verf verdrongen door digitale technieken. Oude liefde roest niet en in de vrije tijd maakt hij weer 'lekker ambachtelijk' schilderijen. In Wilhelmina-oord te Sint Nicolaasga geeft Arthur schilderles aan enthousiaste cursisten aan wie hij zijn kennis doorgeeft. Zijn voorkeur voor oude voorwerpen is in zijn werk duidelijk terug te vinden. "Een oud voorwerp of landschap roept soms een bepaalde emotie op. Vanuit het niets beginnen kleuren, contrasten, vormen en lijnen een verhaal te vertellen dat ik op mijn eigen manier vastleg en doorgeef. Een schilderij is een verhaal dat als toeschouwer leesbaar blijft."
Op de bovenverdieping van het gemeentehuis is een expositie te zien van Teake Groen.
Gemeentehuis Skarsterlân
3 december t/m 26 februari
Klik hier voor een overzicht van alle exposities in het seizoen 2011-2012